Photo : Michiel Devijver | Théâtre du Rond Point | Site officiel
Comment résister à l’énergie entraînante de la scène du spectacle de Miet Warlop dans One song : concert sportif et humoristique ! Né d’une proposition artistique originale, ce spectacle musical est un véritable exploit athlétique.
La non conformité est radicale. Ici, l’invisibilité de la musique est démentie par la mise en scène des corps des instrumentistes. La scène nous donne à voir, un piano perché à 6 mètres, contraignant le pianiste à prendre des impulsions permanentes sur des tremplins pour jouer sa partition, la violoniste quant à elle, sera en équilibre sur une poutre, et pour chacun des interprètes, de même, en fonction de la discipline athlétique qu’il exécute pendant le spectacle. Le chaos et l’absence totale de convention (speaker doté d’une troisième jambe) rendent l’inattendu spectaculaire. La chair, le sang et la sueur des acteurs, s’accordent au rythme intense d’un pur tempo de rock. Bouger pour « rendre visible l’invisible » dépasser la perte, le chagrin et la dépression par un « sentiment de communion collective ».
Ce spectacle est engendré d’un précédent, de 20 ans son aîné : un requiem pour hurler l’inadmissible douleur d’un deuil que vivait alors, Miet Warlop. Vingt ans après, ce nouveau spectacle, qui reprend pour beaucoup du précédent, dans la thématique et la scénographie, s’est enrichi d’un chant unique, dont les paroles témoignent d’une humanité retrouvée, et du désir de partager de la pensée. Il s’agirait donc d’une catharsis du deuil qui s’appuierait sur l’enthousiasme collectif. La communion entre les êtres, le mouvement de leur corps et la scansion de la musique diffuseraient l’énergie nécessaire pour sortir du chaos de la perte, pour vivre et pour aimer à nouveau.
One song est le spectacle vivant par excellence, exploit physique incroyable pour les performers, dans une mise en scène captivante. L’identification positive des spectateurs est facilitée par un subtil effet de miroir avec les spectateurs-supporters-acteurs de la pièce. C’est aussi un moment cathartique exceptionnel où le rythme répétitif de la musique, du chant et de la beauté des corps en mouvement, provoquent comme un effet de transe sur scène, dont l’onde se propage irrésistiblement à la salle.
Lueur Scénique 